ABBA, un grupo inolvidable que siempre formará parte de nuestra memoria musical.
Brilló con fuerza desde 1972 a 1982, pero sus éxitos siguen brillando, quién no recuerda: "Chiquitita", "Mamma Mia", "Waterloo", "Voulez-vous", "Dancing Queen", "Super Trouper", "Gracias por la música", "Money, money, money"... la lista de éxitos es enorme.
Una éxito lleno de curiosidades y anécdotas.
INICIOS
Antes de que se formaran como grupo, los cuatro componentes eran ya conocidos en Suecia. Los chicos procedían de los dos grupos pop más famosos en su momento. Agnetha ya tenía media docena de discos en solitario y había protagonizado 'Jesucristo Superstar' como María Magdalena.
Los cuatro se conocieron a finales de los años sesenta, y comenzaron a tener un éxito mundial tras su triunfo en Eurovisión en 1974 con su primer éxito "Waterloo".
Benny y Frida también eran pareja sentimental antes de ABBA y pareja profesional, pues Benny era el productor de Frida, que en aquel momento llevaba un tiempo intentando abrirse camino como solista. No tuvieron hijos en común (Frida tenía 2 hijos de un mattimonio anterior)
ESTÉTICA ABBA
Abba tenía un estilo de vestir muy personal y cuestionado. Su secreto: para poder desgravar impuestos el coste del vestuario, tenían que demostrar que se trata de ropa imposible de llevar en la calle. De ahí los vestuarios muy variados, (casi iban disfrazados) las plataformas exageradas, las lentejuelas y los pantalones muy acampanados.
Nadie se ha vestido tan mal en un escenario como nosotros“, dijo Björn en un libro.
El museo de ABBA en Estocolmo recuerda la historia de Eurovisión, y expone los muchos vestidos y trajes que llevaron los ganadores del festival.
En esta selección no podían faltar los trajes que el famoso grupo sueco, al que está dedicado el museo, llevó en el año 1974 para cantar "Waterloo", canción que les llevó al primer puesto.
EUROVISIÓN
ABBA había nacido solo dos años antes de ganar el certamen, en 1972.
Tras quedarse fuera de Eurovisión en 1973 con el tema "Ring Ring", el cuarteto consigue clasificarse para representar a Suecia en el certamen en 1974, que se celebra en Brighton, en el sur de Inglaterra.
Con su guitarra en forma de estrella y su estética setentera, con ajustados vestidos de satín, ABBA ganó el festival con "Waterloo y tuvo un éxito sin precedentes sin vivir de las rentas del festival.
En el mismo festival relegaron a la sexta posición a la diva de Grease, Olivia Newton-John
https://www.youtube.com/watch?v=4XJBNJ2wq0Y
. Waterloo fue Nº1 en casi toda Europa y Nº6 en EEUU, vendiendo lo mismo que el single más comercial de los Beatles: She Loves You.
ÉXITO
Grabaron 7 discos seguidos entre 1973 y 1981. En total grabaron unos 175 TEMAS, la mayoría compuestos por Benny y Bjorn, y algunos también por los los cuatro miembros del grupo.
En su momento la marca ABBA facturó más dinero para Suecia que toda la producción de la empresa automovilística Volvo
Desde su último álbum de estudio en 1981 y su disolución en 1982, el legendario grupo de pop con decenas de millones de discos vendidos no ha publicado ningún material nuevo.
El mejor álbum 'ABBA Gold', publicado en 1992, años después de su separación, se convirtió en uno de los discos más vendidos del mundo, demostrando que su legado sigue vivo entre sus seguidores y nuevos fans.
Como muestra del culto a la banda, se convirtió en el primer disco en permanecer en las listas de los más vendidos del Reino Unido durante 1000 semanas.
CURIOSIDADES
1.ACOSO DE UN FAN
Un camionero alemán estuvo acosando a Agnetha durante varios años. Ella al final decidió conocerlo y mantuvieron una relación afectiva de 2 años se acabó definitivamente con una orden de alejamiento de la artista
2. AGNETHA Y FRIDA NUNCA HAN SIDO MUY AMIGAS.
De hecho hay un vídeo en el que Frida le pega un codazo a Agnetha plena actuación cuando esta última está muy cariñosa con Benny, marido de Frida en ese momento .
3.EL PADRE DE FRIDA, NAZI
Frida fue 'producto' de un experimento nazi para mejorar y expandir la raza aria: Heirich Himmler ideó el plan 'Lebensborn', que forzaba a noruegas a tener hijos con los nazis alemanes que ocupaban las zonas en las que ellas vivían.
Su abuela se la llevó a Suecia de pequeña y no conoció a su padre hasta el 77.
4.MIEDO A VOLAR
Agnetha tenía pánico a volar, algo que provocó que el grupo no realizará muchas giras por el mundo: ni para dar conciertos ni para promocionar sus discos.
5.EL NOMBRE DE ABBA
Publicaron su primer disco, Ring Ring, sin tener nombre oficial, descartaron FESTFOLKET (Gente fiestera). Se les ocurrió usar las iniciales de sus apellidos y les salió LUAF, después probaron con los nombres y formaron el acrónimo ABBA. (La idea de girar la B en el logo, según dice, fue de Benny, que siempre tuvo mucho gusto).
El nombre de ABBA ya estaba registrado en Suecia como una marca de pescado en conserva, pero consiguen autorización para emplear ese nombre a cambio de una fácil promesa: no entrar en el negocio del pescado. Compraron la marca para poder registrarla como nombre del grupo.
Actualmente, el arenque Abba, en minúsculas, se sigue vendiendo en los supermercados de Suecia.
6. SAMPLEO DE SUS TEMAS
Nunca han permitido que su música se utiliza en anuncios y solo han autorizado dos veces a samplear sus canciones. Una con el grupo Fugees y otra con Madonna y su famoso "Hung Up".VIDEO HUNG UP MADONNA y otra con el grupo Fugees y el tema The name of the game
7. El grupo ABBA nunca se separó oficialmente. De hecho su último disco se llamaba "Abba los 10 primeros años". Contenía grandes éxitos y nuevas canciones. Posteriormente, ellas se centraron más en sus carreras como solistas y ellos haciendo musicales. De este modo nunca encontraban un momento óptimo para volver a grabar juntos.
8. En directo su calidad sonora era impecable. Pero no fueron muy prolíficos en este sentido. De hecho, la que consideran su mejor canción "The winner takes it all" nunca la cantaron en directo.
10. Cuando salieron en su primera gira europea, Agnetha se quedó en su casa a cuidar a su bebé mientras una amiga cantante la reemplazó haciendo playback. Nadie reclamó. Casi no los conocían fuera de Suecia.
11. Salían al escenario con ropa que parecían disfraces. La ropa era confeccionada expresamente para ellos; entre otras cosas porque de este modo las vestimentas desgravaban a Hacienda.
La prensa se reía de ellos, sobre todo por su imagen, y pensaban que no iban a durar en la industria de la música. "Nosotros pensábamos que ser extravagantes llamaría la atención, pero nos hizo mucho daño",
12. Sus grabaciones, aunque parezcan simples, eran técnicamente muy sofisticadas. Utilizaban el llamado "muro de sonido" como nadie supo rentabilizarlo antes. Brevemente consistía en hacer varias grabaciones distintas de las mismas melodías y posteriormente editarlas con milésimas de segundos de retraso entre ellas. De este modo se amplificaban y engrandecían todos los sonidos de las pistas.
13.Los Abba solían posar fumando. No era algo politicamente incorrecto pese al perfil “sano” del grupo. Hasta que a Agnetha la operaron de las amígdalas, rompió el hábito y se hizo ver con una remera que proclamaba “A non smoking generation”.
La aventura española de ABBA comenzó en 1979, cuando grabó una versión en español de su último single, ‘Chiquitita’, para facilitar un avance en América Latina, donde ABBA todavía no había alcanzado ni el éxito ni el nivel de Abbamania que se apoderó del resto del mundo.
‘Chiquitita’ se situó en lo más alto de las listas de ventas de todo Latinoamérica, y se convirtió en el éxito más grande en 25 años en esta parte del mundo.
En 1980 se grabó un álbum completo con canciones de ABBA en español, se tituló “Gracias Por La Música”, y fue un gran éxito, incluso logró entrar en las listas en un país de habla no hispana como Japón. Desde entonces, ABBA ha sido siempre muy popular en América Latina, aunque las dos cantantes no hablaban nada de español.
Las canciones más conocidas que se tradujeron al español:
Gracias por la música(Thank You for the Music)
Conociéndome conociendote ( Knowing me Knowing you knowing me)
Reina Danzante (Dancing Queen)
Estoy soñando (I Have a Dream)
Otros títulos del disco en español:
Al andar (Move On)
Felicidad (Happy New Year)
No hay a quien culpar (When All Is Said and Done)
Se me está escapando (Slipping Through My Fingers)
Ring Ring (Spanish Version)
Andante, Andante (Spanish
MUSICAL, PELÍCULA Y DOCUMENTALES
El estreno del Musical MAMMA MIA tuvo lugar el 6 de abril de 1999 en el Prince Edward Theatre del West End, justo el mismo día en que se cumplían 25 años del triunfo de ABBA en Eurovisión. Actualmente sigue con mucho éxito.
Mamma Mia! es una película basada en el musical de teatro dirigida por Phyllida Lloyd y escrita por Benny Andersson y Björn Ulvaeus en eñ año 2008. Tanto la película como el musical están basados en canciones del famoso grupo ABBA.
En la presentación de la película de ese musical, protagonizada por Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth y Amanda Seyfried, la que volvió a juntar a los cuatro componentes de ABBA después de muchos años
Existen muchos documentales, el más destacado (prime video) es este:
REGRESO DE ABBA
El 2 de septiembre de 2021 escribieron un nuevo capítulo del libro de sus vidas. Tras casi 40 años de retiro, ABBA volvió a ser noticia gracias a su regreso con una gira con sus avatares digitales y nuevas canciones.
Una gira-espectáculo en el cual las voces sí son las suyas, el escenario ocuparon cuatro hologramas, Abbatars que recuperaban a aquellos ABBA de la década de los setenta, quizás lo que los fans deseaban, revivir a la banda tal cual fue durante sus años de gloria.
Los hologramas de ABBA son acompañados en escena por diez músicos de carne y hueso.
"Fue la única condición que nos autoimpusimos: no volver a estar juntos sobre el escenario ni tener que hacer giras y tours", desveló Björn sobre ese ‘regreso’ de ABBA.
Así suena su primer single, del album Voyage:
Y otro tema, 'Don't Shut Me Down'
ABBA ACTUALMENTE. ÚLTIMOS REENCUENTROS
En mayo de 2022. Tras casi cuatro décadas, los cuatro músicos posaron juntos y sonrientes en Londres, con motivo de la presentación oficial de su noveno —y último— álbum de estudio Voyage.
CANCIONES DE ABBA Y SU SIGNIFICADO. CURIOSIDADES
CHIQUITITA
Fue compuesta como un himno de consuelo para una niña triste, que ha perdido la esperanza o está pasando por un momento muy difícil, ofreciéndole apoyo emocional.
El 9 de enero de 1979, ABBA presentó la canción por primera vez en el Concierto de Música para la UNICEF, para el Año Internacional del niño.
ABBA donó la mitad de las regalías de la canción a UNICEF para apoyar proyectos de ayuda a niños.
Hay una historia la inspiración que llegó tras conocer la historia de Angelina, una niña real de 12 años que había perdido a su tía Rosalita, quien era su única familia. El dolor de esa pequeña llegó a oídos de Bjorn y Benny, quienes conmovidos decidieron escribirle una canción que la abrigara en medio de su tristeza.
FERNANDO
La canción 'Fernando' nos transporta a una noche estrellada donde dos amigos, el narrador y Fernando, rememoran una batalla en la que lucharon juntos. A través de la conversación entre los personajes, se revela una historia de juventud, miedo y valentía frente al conflicto armado, posiblemente en referencia a alguna guerra de liberación.
La repetición de la frase 'Can you hear the drums, Fernando?' evoca la inminencia del peligro y la tensión previa a la batalla, mientras que la mención de las estrellas brillando 'for you and me, for liberty, Fernando' sugiere un idealismo y una lucha por la libertad que los unía.
THE WINER TAKES IT ALL
Aunque Björn Ulvaeus tenía por norma no componer bajo los efectos del alcohol o de cualquier otra sustancia, la rompió durante la noche en la que ‘The Winner Takes It All’ salió de su cabeza o de su corazón. No tardó más de dos horas en componer la letra de este himno, acompañado de una botella de brandy e inspirado por su propio divorcio. Más tarde confesaría que en la canción hay mucho de ficción, porque en su separación nadie salió ganando, pero el dolor del que nace lo que canta Agnetha es el que ambos experimentaron cuando decidieron dividir sus caminos.
DANCING QUEEN
"Dancing Queen" (1976), interpretada por primera vez en ocasión del enlace del rey Carlos XVI Gustavo de Suecia y la reina Silvia en junio de 1976.
Esta canción fue el regalo que el grupo sueco hizo a Carlos XVI Gustavo y Silvia de Suecia en su boda en 1976. De hecho, la interpretaron en directo para ellos y sus 200 invitados la noche anterior al enlace Incluso su letra habla de la historia de amor entre estos dos reyes.
La pareja tuvo que mantener una relación en secreto debido a la desaprobación del rey Gustavo VI Adolfo, abuelo del príncipe. Ella era una plebeya, y la idea de que pudiese contraer matrimonio con su nieto no agradaba al monarca. Pero Gustavo Adolfo falleció y el noviazgo pudo seguir avanzando.
Previamente, cuando supareja tuvo que mantener una relación en secreto debido a la desaprobación del rey Gustavo VI Adolfo, abuelo del príncipe. Ella era una plebeya, y la idea de que pudiese contraer matrimonio con su nieto no agradaba al monarca. Pero Gustavo Adolfo falleció y el noviazgo pudo seguir avanzando. relación era todo un secreto, hay una imagen de Carlos y Silvia bailando en una discoteca que acabó convirtiéndose en la fuente de inspiración de Dancing Queen.
SUPER TROUPER
‘Super Trouper’ es en realidad la marca registrada de los grandes focos de alta potencia que proyectan un haz luminoso sobre los artistas cuando están actuando en el escenario. Empezaron a fabricarse en los años 50s en Nebraska.
Ya la primera línea de la canción de ABBA explica exactamente lo que significa el título: "Super Trouper beams are gonna blind me” (Las luces del Super Trouper van a cegarme). El resto significa estar en el centro de los focos, sobre el estrellato. ABBA no le tenía mucho cariño a eso de estar sobre los escenarios. Agnetha, por ejemplo, nunca ocultó su aversión por la industria musical; especialmente las giras eran un tormento para ella. Tenía miedo a volar y le disgustaba sobremanera estar lejos de sus hijos. "Todo lo que hago es comer y dormir y cantar/ Deseando que cada concierto sea el último concierto"
El gran foco ‘cegador’ del ‘Super Trouper’ aparece a lo largo del vídeo manejado por el técnico de iluminación.
También en la portada del álbum, decidieron utilizar el tema del haz luminoso enfocando al grupo.
Justo dos años después, en Diciembre de 1982, se despidieron de los focos y ya nunca más volvieron a cegarles sus luces.
WATERLOO
Es una metáfora sentimental sobre la famosa derrota de Napoleón, trata sobre una mujer que se "rinde" ante un hombre y le promete amor, comparándolo con la derrota de Napoleón en la Batalla de Waterloo en 1815.
El triunfo de Eurovisión les hizo populares, pero también les convirtió en la diana de los más críticos. El primer periodista que se les acercó con el micrófono les preguntó cómo se sentían tras grabar una canción sobre el asesinato de 40.000 personas, dijo refiriéndose a Waterloo.
MAMMA MÍA
En enero de 1976, Mamma Mia desbancó a Bohemian Rhapsody de Queen, la cual llevaba nueve semanas en la cima de las listas del Reino Unido.
Inspiración del título: Aunque la frase significa "madre mía" en italiano, la canción no trata directamente sobre una madre, sino sobre un desamor y la incapacidad de dejar a una pareja a pesar de los errores.
S.O.S
El título "SOS" se refiere al código de emergencia universal, utilizado en la canción como una metáfora para una mujer que pide ayuda en medio de un desamor.
DOES YOUR MOTHER KNOW
La canción trata sobre un hombre que resiste los coqueteos de una joven más pequeña, tratándolo con un tono juguetón pero que generó comentarios por la diferencia de edad.
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